下午的协调会，气氛严肃而专业。基金会的法方策展人、设计师、灯光师、安保负责人悉数到场。会议全程法语，依靠小张翻译。对方语速很快，对布展流程、灯光角度、安保措施、参观动线、甚至消防规范，都有极其细致和严格的要求。陈山河努力捕捉着每一个信息点，石根紧张地记录着技术细节。郑怀古虽然听不懂，但始终坐得笔直，目光锐利地观察着每个人的表情和手势，试图理解其中的含义。
法方策展人，一位气质优雅、目光敏锐的中年女士安娜，在看完“北匠”提供的作品照片和设计说明后，提出了一些尖锐的问题：
“陈先生，郑师傅，你们的作品非常精美。但如何确保它们在巨大的展馆空间中不被淹没？灯光如何突出木材的质感和榫卯的细节？你们计划如何呈现‘匠人心传’这个故事？是静态陈列，还是有互动体验？”
陈山河凭借之前与梁先生、索菲女士沟通的经验，沉着应答，强调了作品本身的气场和细节魅力，提出了利用射灯聚焦、制作详细解说牌、并设置小型榫卯互动演示区的想法。郑怀古虽然不说话，但当安娜女士拿起放大镜仔细查看一张榫卯特写照片时，老爷子下意识地挺直了腰板，眼中流露出自信。
会议结束，安娜女士与陈山河握手：“期待你们的布展效果。巴黎的观众，眼光很挑剔，但也很公平。”
回到酒店，四人再次开会，消化今天的信息。
“要求真多啊，比香港细多了。”石根感慨。
“规矩多，是好事，说明人家重视。”陈山河分析，“咱们得更仔细，每个环节都不能出错。特别是灯光和摆放角度，得反复调试。”
郑怀古终于开口，言简意赅：“东西摆正，灯打亮，活儿自己会说话。”
初抵花都，新鲜感迅速被巨大的压力和挑战取代。在这座艺术之都，“北匠”这艘来自东方的小船，即将接受最苛刻的检阅。逆袭的路上，最高的舞台，已经搭好。接下来，就是真刀真枪的布展，用作品，在这片陌生的土地上，赢得尊重与认可。真正的考验，刚刚开始。